همزمان
یکی از بهترین تعریف هایی که می توان به تیم فیلم سازی جاستین بنسون و آرون مورهد کرد این است که بگوییم فیلم های آنها زمانی جذاب تر می شوند که هیچ چیز در مورد آنها ندانید. پیشروی با این بیانیه این سوال را ایجاد می کند که چرا کسی این بررسی را می خواند. شاید شما نباید; شاید شما فقط باید آخرین ویژگی آنها، "Synchronic" را ببینید.
این داستان افزایش درک، نسبیت، زمان، شانس و سرنوشت بسیار دور از انتظار است. تنظیم پیش فرض آن کمی بیش از حد طول می کشد. آن‌قدر که مدام وعده می‌دهد، در روان دو شخصیت اصلی جذاب خود (چند نفر از امدادگران نیواورلئان با بازی آنتونی مکی و جیمی دورنان در حال بررسی یک رشته مرگ‌های وحشتناک مرتبط با مواد مخدر) عمیق نمی‌شود. و اوج قهرمانی آن به اندازه‌ای که باید بزرگ به نظر نمی‌رسد، زیرا پیشینه شخصیت مربوطه بدون اجازه دادن به ما واقعاً آن را از درون به بیرون برای ما توضیح داده شده است.
اما هنوز از بسیاری از فیلم‌ها و سریال‌های تلویزیونی که خود را علمی تخیلی می‌نامند، بسیار محرک است. این اندیشه را در علم مقدمات خود قرار می دهد، و نحوه کار اشیا را از طریق روش علمی نشان می دهد (به معنای واقعی کلمه؛ دانشجوی سابق فیزیک که پیراپزشک شده بود، همین کار را بارها و بارها از روی عمد، با تغییرات جزئی انجام می دهد، و در حین رفتن، یادداشت برداری می کند. ). وقتی می‌تواند با واداشتن افراد به انجام اعمال، فرآیند را تجسم کند، هرگز به توضیح کاراکترها متوسل نمی‌شود. و در حالی که برخی از تصاویر جذاب و/یا تاریک زیبا را ارائه می دهد، در نهایت بیشتر درباره ایده ها است تا نمایش، و ثابت می کند (مانند هر فیلم قبلی این تیم) که برای خلق یک اثر علمی تخیلی و/ جذاب به پول نیاز ندارید.
یا فانتزیمن در اینجا مبهم صحبت می کنم زیرا از اینکه نمی دانم "Synchronic" به کجا می رود، چه انگیزه ای دو شخصیت اصلی را برانگیخت، لذت می بردم، آیا این یک فیلم اکشن باشد، یک فیلم ترسناک یا نوعی معمای متافیزیکی (این کمی هر سه)، حتی معنای عنوان (معلوم شد که این کنایه هم به عامیانه مواد مخدر و هم جنبه ای از یک نظریه زمان است). کسانی که ترجیح می دهند فیلم سرد را تجربه کنند، باید در پایان این پاراگراف بیرون بیایند و بعداً برگردند.
فیلم‌های قبلی بنسون و مورهد (از جمله «بهار» و «بی‌پایان») به این دلیل متمایز شدند که چگونه دو نوع فیلم ژانری را که مخاطبان بسیار متفاوتی را جذب می‌کنند، متعادل می‌کنند: فیلمی که در آن شما اجازه دارید هر چیزی را که اتفاق می‌افتد را درک کنید، بدون اینکه چیزی در آن باقی بماند. معمایی که تا پایان حل نشده است، و نوعی که مقدار مشخصی از فضای منفی مفهومی را باقی می گذارد که شما باید خودتان آن را پر کنید. «سنگرونیک» یکی دیگر از طناب زدن است. پس از مشخص کردن ویژگی‌های ماده عنوان - یک داروی طراحی شده که ذهن را تغییر می‌دهد به شکل قرص، که در بسته‌های تک دوز فروخته می‌شود که از راه دور شبیه کاندوم هستند - به شخصیت اصلی تلخ، روشنفکر و منکر مکی، استیو، اجازه می‌دهد تا متوجه شود. چکار میکند.
با دو سوم داستان، ما ایده خوبی از اصل ماجرا داریم: یک قرص بخور، آلیس لوئیس کارول، و می‌توانی وارد دوره زمانی متفاوتی شده در حالی که کم و بیش در همان فضای جغرافیایی باقی می‌مانی، سپس بمانی. اونجا به مدت هفت دقیقه
هنگامی که این روند مشخص شد، فیلم بر تجربه فیزیکی مصرف دارو تمرکز میکند و روشی که حس زمان و وجود استیو را تغییر می‌دهد و باعث می‌شود او چیزهای جدیدی را احساس کند. و اینجاست که غزل و رمز و راز به میان می‌آید، که در نماهایی (توسط مورهد، فیلمبردار فیلم) از آسمان پرستاره شب و پانورامای کهکشانی، و در فلاش‌هایی که سیگنال‌هایی را در آگاهی استیو تغییر می‌دهند (از جمله «بیرون آوردن مردگان») بیان می‌شود. سبک، مناظر شهری وارونه، حرکت آهسته غزلیات، و تصویری شبیه به "Tenet" از آمبولانسی که برعکس حرکت می کند.
صحنه‌ای که سازنده دارو از یک آلبوم وینیل برای توضیح زمان به‌عنوان مجموعه‌ای از آهنگ‌های متحدالمرکز و موازی به جای یک خط طولانی و مستقیم استفاده میکند، باید در کلاس‌های شعر و همچنین فیزیک نشان داده شود. جدا از اینکه ما را برای آزمایش‌هایی که استیو قرار است اجرا کند آماده میکند، این فقط یک تصویر دوست‌داشتنی و امیدوارکننده در فیلمی است که در غیر این صورت ترس و وحشت بر آن حاکم است. "همگام" با یادآوری "سلاخ خانه پنج" کرت وونگات (که بنسون و مورهد به طور منحصر به فردی برای اقتباس مناسب هستند)، به داستان مردی تبدیل می شود که تصمیم می گیرد در زمان گیر کند، تا حدی به این دلیل که باید دختر دنیس (Ally Ioannides) را پیدا کند. برایانا)، که در یک مهمانی دارو را خورد و ناپدید شد. اما عمدتاً به این دلیل که گذشته غم انگیز او که با طوفان کاترینا گره خورده بود، او را به یک زن زن بسته از نظر عاطفی، سوءمصرف مواد مخدر و سخت نوش تبدیل کرد. همانطور که مکی بازی میکند، که بدون زیاده‌روی در حال جوشش است، انرژی استیو یادآور تمام کهنه‌سربازانی است که در داستان‌های جنایی و فیلم نوآر پس از جنگ به کارآگاه یا گانگستر تبدیل شدند.
اما به اعتبار آن، فیلمنامه بر این کلیشه تکیه ندارد. در عوض، این نشان می‌دهد که تجربه استیو به‌عنوان یک مرد سیاه‌پوست در آمریکا – به‌ویژه جنوب کنفدراسیون سابق – بخش بزرگی از این است که چرا او فردی فرسوده است که از ازدواج شریک زندگی‌اش خشمگین است.اد-با-کودکان اهلی است و احساس می کند که در حال مشخص کردن زمان روی زمین است. "Synchronic" تا مرز سیاسی و ضدنژادپرستی کوبنده خود ادامه می دهد، فقط کوتاهی می کند. اما اشاره‌های زمان حال به نامطلوب بودن استیو در محله‌های خاص شهر، و سفیدپوستان متعصب مختلف در مجموعه‌های سفر در زمان - از جمله کلاه‌دارهای کلاهدار و یک پیاده نظام کنفدراسیون که فکر میکند استیو برده‌اش است - تأیید میکند که ما نیستیم. خواندن بیش از حد در این جنبه
تمام آنچه گفته شد، "همزمان" برای کشف نوعی از بیگانگی عمومی راحت تر است، که با این احساس مرتبط است که انگار زندگی هرگز بعد از یک ضربه شخصی که زندگی را تغییر می دهد بهتر نمی شود (مشکل استیو، قدمت آن به کاترینا) یا که بهترین اتفاق قبلا رخ داده است و همه چیز از اینجا به پایین است (دیدگاه نهایی دنیس، پس از اینکه دخترش را از دست داد و ازدواجش از هم پاشید).
همچنین یک شیفتگی غنایی در مورد تجربه (و توصیف) وجود دارد که چه احساسی دارد در طول زمان به صورت خطی حرکت می کند، و چگونه این آگاهی با از دست دادن یک عزیز، یک فرصت، دوره ای از زندگی، یا احساس ارتباط تقویت می شود. به یک شهر یا کشور آیا واقعاً مرده ها گم شده اند، برده شده اند، تجزیه شده اند، ناپدید شده اند؟ یا آیا آنها به آهنگ دیگری در آلبوم ضبط پرش کرده اند؟ آیا می توانیم آنها را پیدا کنیم؟ آیا آنها می توانند ما را ببینند؟ آیا می توانیم آنها را وقتی که آنجا نیستند احساس کنیم؟